maandag 25 april 2011

De vorige challenge / March's challenge

Veel komt er niet uit mijn handen met dit prachtige weer. De verleiding om lekker met een boek in het zonnetje te gaan zitten is te groot!

Voor de Sketchbook Challenge van maart heb ik wel een tekening gemaakt. Ik had hem alleen nog niet laten zien. Alle kleurige figuurtjes zijn de ideeën waarvan mijn hoofd af en toe overloopt.


Voor de challenge van deze maand wil ik misschien het stempelen gebruiken dat ik de afgelopen les heb geleerd bij Ginni. Het thema Reiken naar nieuwe dingen -- Je op een hellend vlak begeven (klik hier om meer te lezen over het thema) leent zich erg voor het gebruiken van teksten, vind ik. Daar wil ik iets mee gaan proberen. Daarom wil ik hier kistletters bestellen. De teksten moet ik overigens nog bedenken.

Hier een foto van mijn stempellapje en zelfgemaakte stempels van de les van twee weken geleden.



The weather here is so lovely, I hardly do anything. It's too tempting to relax in the sun with a book.
In March I did make a drawing for the Sketchbook Challenge. I just didn't show it yet. All those colourful objects are the ideas flowing over in my mind.


For this month's challenge, I might be using the stamp technique Ginni taught me in the last class. April's thema Branching out - Out on a limb (click here to read more on this theme) calls for the use of text, I think. I'd like to try that so I am going to order some lettering templates.


The photo shows my stamp cloth and selfmade stamps from two weeks ago.

woensdag 20 april 2011

Gelatine printen / Gelatine printing

Gisteravond weer een cursus. Deze keer stond gelatine printen op het programma. LEUK!! Ginni had me al gemaild dat ik veel lapjes mee moest nemen "to go crazy". En dat heb ik gedaan, kijk maar:



En dan mijn poetslappen:


Yesterday I had class again: gelatine printing. That was FUN!! Ginni already emailed me to bring lots of fabrics "to go crazy" and I did, as you can see. The last two fabrics are cleaning rags.

zondag 17 april 2011

Godin / Goddess

De vorige keer schreef ik dat ik op een bepaald moment tijdens het maken van een quilt begin te twijfelen over mijn werkstuk. In de reacties op dat logje kreeg ik het advies mijn onzekerheid los te laten. Een goed advies! Aan de andere kant, die twijfels en vragen zijn niet alleen negatief zijn. Ze horen bij het creatieve proces, in ieder geval bij mij. Door die twijfels en vragen kom ik steeds weer verder in het uitdenken wat ik precies wil. Ze helpen me dus ook. Vertrouwen met een beetje twijfel, dat zou mooi zijn. :-)

Ondertussen ga ik verder met mijn quiltje. De bedoeling is dat vandaag de vliesofix die ik gisteren liet zien, op het quiltje komt. Maar er mist nog iets naar mijn idee. De quilt is een verbeelding van de betekenis van mijn naam: godin. Die link vond ik niet duidelijk genoeg in deze quilt. Daarom ben ik nu bezig met een tekening van een godin die de spiraal in mijn quiltje in haar handen houdt. Deze wil ik op een of andere manier overbrengen op het quiltje. Hoe? Dat weet ik nog niet zo goed. Borduren? Met een sjabloon? Of transfer? Misschien heeft een van jullie tips?



Ik hoop dat jullie de godin kunnen zien. De potloodlijnen zijn erg dun op de foto. De tekening zelf is ook nog niet naar mijn zin. Vooral de handen zijn erg lastig!

Last time, I wrote about the doubt creeping in while working on a quilt. Some readers advised me to let go of my doubts. They would just get in the way. I agree with them but I find questioning my work is not all negative. It helps me to find out how to proceed as well. The right balance between questioning and confidence in my work would be great. :-)


Meanwhile the process continues. Today I want to apply the vliesofix from my last entry to the quilt. But I feel something's missing. This quilt is supposed to represent my name's meaning: goddess. I felt this link wasn't clear enough. So now I'm working on a drawing of a goddess who's holding the spiral in her hands. I want to transfer this image onto the quilt. How? I don't know yet. By machine embroidery? With a template? Of transfer painting? Does anyone have a suggestion?


I hope the goddess is visible. The pencil lines are hard to see in the photo. I'm not satisfied with the drawing yet. The hands are very challenging!

dinsdag 12 april 2011

Het zit erop / The yarn is on

De draad is inmiddels opgenaaid en het spiraaleffect is daardoor wat duidelijker (dat hoop ik tenminste, haha). De achtergrondlap wordt nog verder bewerkt maar hoe weet ik nog niet. Ik heb allerlei ideeën maar wacht nog even de les van vanavond af.
Pas als ik vind dat er genoeg aan 'gedaan' is, snijd ik de achtergrondlap op maat. Die vind ik nu nog te groot en niet in de juiste verhouding, maar dat kan nog veranderen.


Zoals altijd slaat nu de twijfel weer toe. Ben ik wel op de goede weg? Had ik niet beter zus of zo? Ik wilde deze keer eens vlot doorwerken en niet over elke stap heel lang na te denken. Dat doe ik meestal wel en daardoor liggen er nog heel veel projecten onafgemaakt in de kast. Dat vind ik jammer daarom wilde ik deze keer niet te lang nadenken en hup, gewoon DOEN. 
Dat vind ik echter erg moeilijk merk ik ook nu weer. Ik zie nu allerlei dingen die ik misschien anders en beter had kunnen doen, als ik er langer over had nagedacht. Aan de andere kant, past deze nieuwe aanpak (niet denken maar DOEN) voor mij wel erg goed in het thema van the Sketchbook Challenge deze maand. Het ligt voor mij duidelijk buiten mijn comfort zone dus wie weet wat het me oplevert. :D

Gisteren vond ik bij toeval dit stuk geverfde vliesofix in de kast. Dit heb ik eens geverfd toen ik een cursus volgde bij Christina en bewaard om te gebruiken voor dat ene perfecte werkstuk dat ik ooit ga maken. ;-) Maar ik vond het eigenlijk ook wel mooi passen bij dit werkstukje. 
In eerste instantie baalde ik want ik dacht dat het eigenlijk alleen onder de vogels of de spiraal paste en dat kan natuurlijk niet meer. Maar ik krijg nu wat ideetjes hoe ik het mooi kan plaatsen. Vandaag gaat dat echter niet meer gebeuren. Vanavond eerst de volgende les van de cursus. Ik heb er zin in!

I sewed the yarn on so now the spiral looks more like it's spiralling (at least, I hope it does, lol). The piece is not finished but I'm not sure how I'm going to proceed from here. I have some ideas but I want to see what tonight's lesson brings first.
Only when I'm satisfied with the background, I'll cut the piece to size. It's too large now, but maybe I'll feel differently about that when it's more embellished.
As always, doubt is creeping in at this stage. Is this the right approach? Is it becoming what I want? For this project, I wanted to try not to overthink things. I have a tendency to think things through, and through, and through, and not get any further. Hence the pile of projects in my closet, waiting to be finished. This time, I wanted to ACT instead of think.
That's definitely out of my comfort zone, which fits in with this month's Sketchbook Challenge: branching out - out on a limb. :D

Yesterday I found this piece of vliesofix I painted in a workshop from Christina. I was saving it for this one perfect piece I am going to make one time. ;-) 
At first I felt I should have of thought of this earlier because it would have been perfect to place under the spiral or the birds. Some other ideas are already developing, however. But first, tonight's lesson, I'm looking forward to it!

maandag 11 april 2011

Huiswerk / Homework

Vorige week hebben we met vlisofix gewerkt tijdens de les van Mixed Media. Ik heb al eerder vlisofix gebruikt dus dat was voor mij niet nieuw, maar de manier om tot een ontwerp te komen wel. Ginni liet ons een mindmap maken naar aanleiding van onze naam. Bij (een van) die 'verhalen' bij onze naam maakten we een tekening.

Als inspiratie voor mijn ontwerp, koos ik de betekenis van mijn naam in het Latijn: godin. In de tekening zie je een soort spiralende beweging van goudgeel, omringd door warm oranje. Mijn voorstelling van goddelijke energie die uitstraalt in de wereld. (En dat voor een atheïst! ;-) )


Als snel liet ik de tekening deels los. De vorm van de spiraal is niet meer helemaal zoals op de tekening, het rode vlak erachter is verdwenen en er zijn vogels bij gekomen. Deze vogels ontdekte een van mijn medecursisten in de bakken met restjes die we mochten gebruiken van Ginni. Ze passen bij goddelijke energie, vond ik. De oranje stof en de koperkleurige glimstof had ik van thuis meegenomen.



Inmiddels heb ik de spiraalachtige vorm en de vogels vastgestreken. Nu wil ik de grote koperkleurige cirkel nog verbinden met de kleinere cirkels door een mooie draad op te naaien. Daarvoor heb ik voet 43 tevoorschijn gehaald.
Deze heb ik vorig jaar voor mijn verjaardag gekregen en nog niet zo veel gebruikt. Volgens het filmpje op de site van Bernina hoort er een draadgeleider bij en een soort draaddoorvoerder. Beiden zaten bij mij niet in het doosje. Toch eens vragen aan mijn naaimachinedealer hoe dat zit.




Ik heb wat proefjes gedaan om uit te proberen welk breigaren het mooist zou werken. Gelukkig maar want het garen dat ik wilde gebruiken, kreeg ik niet mooi opgenaaid. De foto is een beetje wazig maar ik denk dat je wel kunt zien dat het breigaren rechtdoor gaat (aan de rechterkant) terwijl ik een rondje naaide (met oranje garen, links). Sowieso is het belangrijk om rustig te naaien, heb ik gemerkt.
(Het glimstofje lijkt hier geel maar is in het echt koperkleurig.)




Vervolgens probeerde ik het met ander garen: met bolletjes (het paarse garen). Dat is te dik voor het doorvoergaatje van de naaivoet. Het gele garen werkt het beste. Ik had nog zoiets in oranje en dat leek mooi bij het koperkleurige stofje. Dat naaide ik dus langs de cirkel op mijn werkstuk, maar na een klein stukje zag ik al dat ik het gele mooier vond staan. Uithalen dus maar weer. Het gele garen ga ik er zo opnaaien.
Dan wacht ik met de verdere afwerking want morgen gaan we stempelen op de cursus. Wie weet kan ik daar nog wat leuks mee doen op deze lap!


Last week we worked with vlisofix (I don't know what it's called in English: you iron it on a piece of fabric, peel off the paper on the other side and iron the piece on a background). I've used vlisofix before so I knew what to do. Ginni gave us an interesting assignment that led to a quick design: make a mindmap for your name.


I used my name's meaning in Latin (godess) as an inspiration for my design. The drawing shows a golden spiral (the divine energy), with a warm orange glow around it, on a red and blue background.
 When I started working with fabrics I changed the shape of the spiral a bit, the red background disappeared and I added some birds. I couldn't resist those lovely birds one of my fellowstudents found in the crates with fabrics Ginni let us use. The orange fabric and the coppery fabric I brought along myself.



Now, I want to connect the big circle with the smaller ones to create the spiralling effect. I'll use some yarn and a special couching foot for my Bernina. I practised beforehand, and found not all yarns are suitable for this type of thing and it's very important to go slowly. Once the yarn is on, I'll let the piece rest. Tomorrow is another class. This time we're going to work with fabric stamps. Maybe I can use that for this piece as well.

zaterdag 9 april 2011

Sketchbook Challenge april

Zoals elke maand, ook nu een vertaling van de Sketchbook Challenge. De originele tekst is te lezen op de Sketchbook Challenge blog.


Reiken naar nieuwe dingen – Je op hellend vlak begeven


Sinds de start van de Sketchbook Challenge, heb ik deze uitdaging gebruikt om mijn mogelijkheden te vergroten, om mijn zelfbedachte grenzen te rekken en mijn artistieke uitdrukkingsmogelijkheden uit te breiden. Uit de honderden inzendingen op flickr blijkt dat veel van jullie hetzelfde doen. Je kunt aan een tekening/schilderij/schets meestal zien of de maker op veilig heeft gespeeld of juist risico’s heeft genomen. Ik vind het heel leuk om op flickr inzendingen te zien die op het  randje zitten van het veilige en vertrouwde, op het randje van de ‘comfort zone’ van de maker.

Het thema van deze maand is Reiken naar nieuwe dingen. Dit betekent: je vaardigheden vergroten, nieuwe ideeën laten ontkiemen en onbekend terrein verkennen. De andere kant daarvan is Je op hellend vlak begeven. Dit betekent: risico’s nemen, de angst om te falen onder ogen zien, dingen doen waardoor je in je ongemakkelijkheidszone komt, je innerlijke criticus weerstaan en moedig de sprong wagen.

Je buiten je comfort zone begeven en je grenzen verleggen, klinkt allemaal leuk en aardig maar dat geldt niet voor het ongemakkelijke gevoel dat erbij hoort. Soms, als ik dingen doe waarmee ik niet vertrouwd ben, krijg ik een creatieve woedeaanval, of, nog erger, ik ga snel terug naar oude, vertrouwde dingen. Maar, als je je erin oefent dat ongemakkelijke gevoel toe te staan en moedig doorgaat (zonder te oordelen), merk je dat je er meestal door groeit. Je leert dat ongemakkelijke gevoel te herkennen als een signaal dat je op het punt staat iets nieuws te leren. Het is als het teken ‘einde bebouwde kom’ op de rand van je ‘comfort zone’.

Ik stel voor dat je deze maand probeert minstens één pagina in je schetsboek te wijden aan iets het uitproberen van iets totaal nieuws, iets dat je echt uitdaagt, zelfs iets dat angst of falen uitlokt (en ik weet dat je meer pagina’s zult voelen als je eenmaal de vrijheid van je artistieke groei hebt ervaren). Doe iets waarvan je innerlijke criticus weet dat je het niet kunt!
Bij Reiken naar nieuwe dingen bestaat geen falen of ‘kan ik niet’; als je jezelf werkelijk uitdaagt, zul je altijd verrast worden. Onthoud, alleen jij weet of je reikt naar nieuwe dingen. De veilige zone van de één is onbekend gebied voor een ander. O, en doe het met plezier!




Hier zie je twee schetsboekbladen waarop ik buiten mijn veiligheidszone ga. Ik zoek nieuwe manieren om de cirkels te gebruiken die ik in mijn schetsboek heb gedoedeld.

Je ziet ook wat werk met lagen, misschien maskers en stencils… Ik weet niet precies hoe ik wil dat deze stukken eruit komen te zien maar ik breng mezelf met opzet buiten balans. Dàt vind ik zo leuk aan het schetsboek: ik hoef niets op te lossen of een antwoord te vinden. De vraag stellen is genoeg.

Het thema van april is Reiken naar nieuwe dingen – Je op hellend vlak begeven

maandag 4 april 2011

Tasje van plastic tasjes / Little bag from plastic bags

Het is op het moment heel druk hier dus ik kom weinig toe aan quilten en bloggen, helaas. Ik loop ook vreselijk achter met het bijlezen en -schrijven op forums en andere blogjes, sorry. Hopelijk kan ik dat binnenkort allemaal inhalen.

Gelukkig heb ik één keer in de week de cursus Mixed Media. Dan doen ik toch nog iets creatiefs. Vorige week hebben we zoiets leuks gedaan! We hebben een tasje/etuitje gemaakt van plastic tasjes. Deze tasjes moesten we met elkaar laten versmelten door ze te strijken. Daarna hebben we er een rits aangezet en er een tasje van genaaid. Erg leuk! En, een primeur voor mij, ik had het tasje af voor de les afgelopen was!


I have been and still am very busy. There's not much time for quilting or blogging, unfortunately. I haven't had much of a chance to read your blogs. Sorry about that. Hopefully, I can pick up on that very soon.

Fortunately, I still attend class once a week, so there still some creativity. Last week we had a great time: we made a little bag out of plastic bags. We had to fuse the plastics by ironing them. Then we added a zipper and sewed it into a bag. It was great fun! And, this is a first for me, I finished the bag before class was over!